; 在资本盛行的年代，各行各业都充斥着捞快钱的想法。
商品的品质，尤其是音乐作品的品质，受限于词曲作者的音乐修养，文学素养，人生履历，人文精神，灵光一闪等等诸多因素。一首好的作品需用时间来雕琢，即便是老天爷赏饭吃的周董，一曲《夜的第七章》整整花了七个月的时间，才得以面世。
这里就出现一个问题。
创作者愿意为了一首好的作品，千雕万琢力求完美。
可是资本不愿意等，每等一天，就是几十几百万的小钱钱逃跑了。
所以慢工出细活这种创作模式，必然被追求效率的资本所抛弃，取而代之的是工业流水化的批量生产。
也许有人会问，工业流水线上出来的东西能好听么？
答案很残酷！
好不好听并不重要！
资本不是艺术家，音乐的品质从来不在他们的考量范围里，他们所关心的只是音乐能否带来利润。
质量不够，数量来凑！
在资本的推动下，量产音乐会以铺天盖地的声势，占据听众耳朵的每一个角落。
他们在云层顶端冷笑。
老子出品的东西，你们居然不懂欣赏？
没关系，慢慢来。
因为审美是可以培养的！
谎话重复一千遍都能成为真理。
何况是没有标准答案，完全依靠感性来衡量的音乐！
一年不够就两年。
一辈人食古不化，那就瞄准下一辈。
只要资本源源不断地投入，胜利总会到来。
因为那些坚持原创的家伙们，也要吃饭喝水，养家糊口。
当他们发现自己坚持的所谓理想，在现实面前不堪一击。
摆在面前的也只有两条路可选饿死或是投身资本。
为什么屠龙少年终成恶龙！
这就是理由。
不过现在还是八十年代，资本这头恶兽，才初露獠牙，还未来得及展现出笼罩在迷雾后的庞大身躯。
当初卢大侠发起“非情歌运动”也只是隐隐觉得这股风头不对，他不明白过为什么歌坛从原本百花齐放的状态，转变为情歌一枝独秀。
是因为情歌过于优秀？
还是其他题材的歌曲没有好的作品，所以被大众遗弃？
正是怀着这种疑惑，他写《梦想号黄包车》给混血甄姑娘唱，写《傲骨》给谭校长唱。
以这两位的歌坛地位，以及本身的音乐素养，断不至于令这两首歌明珠暗投。
可当歌曲发布后，市场却给他上了生动的一课！
仅仅入围当年“香江十大劲歌金曲”的四十首大名单，正式奖项方面颗粒无收！
歌曲，歌手都没有任何问题！
那么问题出在哪里？
市场吗？
可市场经济，优胜劣汰，适者生存，又怎么可能出错呢？
难道《梦想号黄包车》真的不如入围的任何一首情歌？
绝不可能！
在卢大侠眼中，这似乎是一个无解的，充满矛盾的悖论！
而少年的一句劣币驱逐良币，乌龟跑赢兔子。
似乎语带双关，另有所指。
卢大侠心中所有触动，但又形容不出来这种感觉，一时间像是有几百只猫同时抓挠在的心肺，难过异常！
第19章 卢大侠2[2/2页]