技巧，无需多言，无论是表演，歌唱，乐器，舞蹈都需要技巧加持，堪称重中之重。
魅力则直接决定了粉丝转化率，一场完美地表演过后，若观众发现表演者是个形容猥琐，毫无魅力的丑逼，那么再好的表演也是一场空梦。而且魅力还有另一层用处，既是与他人互动时，魅力高低决定了沟通的成效，也许魅力低下时说破了嘴皮子都办不到的事情，当魅力高了以后再去谈，也就是一两句话的时间。
知识看似和娱乐圈没什么直接联系。
实则不然！
腹有诗书气自华。
胸藏沟壑，肚有锦绣的读书郎，那种随性儒雅的气质，是一般人无论怎样模仿，都无法企及的。
而且，顾燕时既然决定踏足娱乐圈，那便不可能放着后世的海量资源不用，和人讲什么公平竞争。
不过这里有一个问题，他的确可以一下子唱出很多后世经典之作。
但也仅仅是唱出来，保持主旋律和歌词不错而已。
至于歌曲背后的乐器配器，和声编写，音高，间奏，音乐整体架构，大致的情绪走向，乃至作品会是什么风格，乡村，爵士还是摇滚，大编制还是小编制，采用原生乐器或者电子采样，什么地方需要什么样的音色，采用什么样的乐器，充当什么声部。
这些具体的细节，他是没有能力仅靠记忆就一一还原的。
人类大脑是个很玄乎的玩意儿。
虽然科学家们参照人类的行为模式，信息接收思考对策行动反馈，这一流程发明了电脑。
不过深究起来，两者还是有很大区别的。
举个最简单的例子，将梵高的《星月夜》存入电脑，那么当这个文件被再次提取，呈现在屏幕上的，将是分毫不差的《星月夜》。
而人类看到《星月夜》后，哪怕将原作放在最优秀的画师身旁，都不可能将它原原本本画出来。
尽管人类无法重复这画的所有细枝末节。
但这并不妨碍人们，以诸如天空中飞卷的星云,好像在旋转着跳舞,好像鲜花一样怒放,那柔韧的枝条虽然力量微薄,却无畏地抽向天空。而直上云端的巨大柏树,形如一团黑色的火舌,不屈地奋力伸展着枝叶之类的文字去描述这副作品。
而接受到这段充满情感的描述的一方，哪怕眼前没有《星月夜》，脑海中也会浮现出相关画面。
进而体会到作者内心的苦闷和忧郁,以及画作想要表达的人类不屈的挣扎与奋斗。
梵高写给弟弟提奥的信中写道。
当我画一个太阳，我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪。
当我画一片麦田，我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。
当我画一棵苹果树，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋起。
当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。
所以，艺术绝不是高高在上，专属于有钱人的装杯工具。
当你被生活打败，被爱情抛弃，被友人背叛，也许是一首歌，也许是一本漫画或是一部电影，在阴郁的心头，不经意地抹上那么一笔，突然你会觉得这世界或许不只是阴天。
于是你慢慢地走下天台，回到温暖的被子里。
第二天，又是新一轮太阳升起。
要想温暖人心，仅靠技术的堆砌是远远不够的。
正如毕加索在《法兰西文学报》上提出的一连串设问。
你以为艺术家是什么？
一个四体不勤五谷不分的低能儿？
画家只有一双眼？
音乐家只有一对耳？
诗人只有一架心琴？
恰恰相反，他怎能不关心别人，不关心世间百态，不
第24章 肘破跤[1/2页]